至高の芸術と人生をかけた三文芝居
5月
23日
名探偵コナン「ピアノソナタ『月光』殺人事件」の
浅井成実センセイの沼にハマってる(笑)
以下、ネタバレ注意！！
***************************************************
犯行を思いついてから、
実行に移すまでの２年間、
どんな思いで過ごしてたんだろう、とか、
いったいどんな思いで、
おっちゃんに手紙を送って、
電話まで寄こして、
依頼料の50万を振り込んだんだろう、と思うと……。
(´；ω；`)ｳｩｩ
別に、復讐のために
医者になったわけじゃないだろうし。
わざわざ医大まで行って、
しっかり国家資格まで取って、
医者にならなくたって、
島には戻れるだろうし、
真相を探る手立てはあったはず。
病弱だった過去があるから、
大病を患って、
入院していた過去があるから、
命を救われた過去があるから、
だから医者を志したんだと思う。
見た目は華奢なのに、
腕力めちゃくちゃあるのだって、
病気を克服するために、
体を鍛えたのかな、とか、
病気を克服した後で、
今までの反動とばかりに
スポーツに打ち込んだのかな、とか、
いろいろ考えてしまう。
島で唯一の医者として、
命に寄り添いながら、
復讐に頭を巡らせる。
いったい、どんな思いだっただろうと……(´；ω；`)ｳｩｩ
きっと、葛藤に苛まれてたんだろうな、と……。
だからこそ、名探偵の毛利小五郎に
捜査を依頼したんだろうな、と……。
折笠違いなのだけど、
この方の歌う「三文小説」が成実さんみたいで……。
月光、前後編と言わず、
1時間スペシャルと言わず、
映画化しませんか……？
主題歌、これで（笑）
「ピアノソナタ『月光』殺人事件」で考える起承転結④
5月
23日
一度も触れないままに④まで来てしまった（笑）
今回はしっかり触れていきますよ。
名探偵コナン「ピアノソナタ『月光』殺人事件」。
まさに、起承転結に基づいた構成になっていると思う。
というか、ミステリー全般的に、
起承転結を踏まえないと成立しないと思うから、
当然と言えば当然なんだけど。
私なりにまとめるとこんな感じ。
【起】
・小五郎のもとに、「麻生圭二」と名乗る人物から
犯行予告とも取れる、奇妙な捜査依頼の手紙が届く。
・依頼の意図を図りかねながらも、
一行が船で月影島に向かう
・島に着いた一行は、「麻生圭二」が
12年も前に亡くなっていることを知る
【承】
・第一の事件発生
・第二の事件発生
・第三の事件発生
【転】
・コナンが真相に気づく
・推理ショースタート
・犯人は意外なあの人だった！！
・いつのまにやら犯人が脱走
・コナンが慌てて公民館へ
・公民館でピアノに向かう犯人を見つけて、
コナンが説得を試みる
・犯人は「もう遅いよ……」と言って、
コナンを抱きかかえて外へとぶん投げる
・燃え盛る公民館から、
切なげなピアノの音色が聴こえる
・公民館が焼け落ちる
【結】
・第三の事件発生時に殴られた人物の
真相に触れる
・一行、船で月影島を後にする
・蘭が犯人の言動に言及
「どうしてお父さんに殺人予告、出したんだろう？」
・上記疑問に対するコナンなりの答えを示す
・犯人が最期にコナンに当てて送った暗号の意味が示される
以上。
原作及び、アニメのリブート版だと、
「承」のところに、「許さねえっ！！」のシーンが入ります。
＞＞＞許さねぇっ！！
＞＞＞殺人を予告してそれを平然と実行するヤツなんて、
＞＞＞絶対に許さねぇっ！！！
このシーン。
これが、全体を通じて、
どのような意味を持つのか。
「起」と「転」と「結」が、
それぞれどんな意味を持つのか。
そうやって考えると、
このシーンを再現することの意味が、
見えてくるのではないかと。
この作品において、
いかにこの「殺人予告」が大事なものであるのかが、
見てくるのではないかと。
そして、だからこそ、
「承」にそのシーンを入れるのであれば、
「起」と「結」をもっとしっかり描いてほしかった。
堂々と殺人を予告して実行する、
まるで愉快犯のような犯人に怒りをぶつけたコナンが、
深い哀しみと後悔を抱くその過程を、
もっとしっかり描いてほしかった。
そして、そのような過程があるからこそ、
コナンはその後、
「推理で犯人追い詰めて殺しちまったら、殺人犯と同じ」、
「絶対に死なせない。生きて償ってもらう」という信念を持つに至るわけで。
この事件における、
大きい枠組みでの「起承転結」は、
まさにこの「殺人予告」なんだと思う。
まるで、不気味な「挑戦状」のように思えていた、
犯人からの予告が、
実は哀しい心の叫びだった。
「助けて」という心の叫びだった。
「お願いだから止めてほしい」という、
心の叫びだった。
それに気づけなかった。
気づけずに、推理で犯人追い詰めて、
自殺させてしまった。
犯人は、とても優しい人だった。
優しくて、心根の綺麗な人だった。
それにようやく気づいて、
深い後悔と懺悔を胸に、
月影島を後にする。
それが、この事件における、
大きな意味での、起承転結だと思うのです。
だから、この「殺人予告」の不気味さと、
それを送りつけてきた犯人の本気度が垣間見える冒頭を、
省略しないでほしかった。
「予告」に秘められた真実が明かされるラストを、
余韻を、省略しないでほしかった。
そこを省略するくらいなら、
「許さねえっ！！」のシーンなんていらなかった。
あそこは、「起」と「結」さえしっかりしていれば、
なくてもちゃんと成立する。
漠然とでもいいから、
「いたずらなんじゃないか」、
「弄んでいるんじゃないか」という空気を色濃く示せれば、
それを最後で覆すことさえできれば、
あのシーンはいらない。
改めて最初を振り返ったときに、
あの脅迫めいた奇妙な捜査依頼は、
犯人の必死さの裏返しだったんだ、
ということを暗に示せれば、
犯人に対する怒りが
悲しみや後悔に変わる瞬間を描ければ、
短い時間枠の中で、
あえてあのシーンを描く必要はない。
それでも描きたいのであれば、
しっかり時間枠を確保した上で、
丁寧に描いてほしかった。
他をおざなりにはせずに、
しっかり描いてほしかった。
だけど、時間の都合上なのか何なのか、
些細だけど重要なあれこれがいろいろ省略されているから、
いろいろと物足りない印象を受けてしまったのだと思う。
素晴らしい作品であるだけに、
非常に残念です。
「ピアノソナタ『月光』殺人事件」で考える起承転結③
5月
23日
どうやら、
この「ピアノソナタ『月光』殺人事件」。
原作では６話に渡って描かれた物語を、
アニメ化にあたり、
1時間にぎゅっと凝縮して放送したのが、
25年前のアニメ初版だったようです。
そして今回のリブートにあたっては、
前後編に分割しての放送なので、
OPやED、次回予告等に割く時間が
2倍になり、
本編に割ける時間が
さらに短くなってしまったのだと思う。
だからこそリブート版は、
随所でセリフやシーンが
カットされていると思うのですが。
そのような状況にも関わらず、
あえて追加されたシーン。
それが、第二の事件発生直後に、
コナンが壁に向かって、
犯人への怒りをぶつけるシーンです。
＞＞＞許さねぇっ！！
＞＞＞殺人を予告してそれを平然と実行するヤツなんて、
＞＞＞絶対に許さねぇっ！！！
このセリフ、ここだけ見ても胸熱だし、
今後の展開を踏まえれば、
別の意味で胸熱なんだけど。
だけど、ただでさえ時間足りない中で、
あれこれ削りながらも、
原作にはあって、
アニメ初版にはなかった、
このセリフを
あえてぶっこむからには、
もっとこのセリフを
生かしてほしかった。
カセットテープという、
今ではもう時代遅れなツールを
トリックに使う以上、
そこを変えられない以上、
どうしてもカセットテープの仕組みを
丁寧に説明する必要が出てくる。
だから、そこでも時間が
取られてしまう。
にも関わらず、
初版にはなかったこのシーンを
入れる意味。
単なるファンサービスという
意味合いであったなら、
あえてここを再現することで、
原作ファンを喜ばせたいだけだったなら、
個人的には、
そんな中途半端なことは
しないでほしかった。
入れるからには、もっと時間枠取って、
全体をもっと丁寧に描いてほしかった。
拡大スペシャルが無理なら、
前編、中編、後編の三部作でもいい。
しっかり時間を取って、
冒頭とラストをもっと
丁寧に描いてほしかった。
その上で、初版ではカットされたあのシーンを
入れてほしかった。
そしたら、あのシーンが、あのセリフが、
もっとずっと生きてくる。
とてつもなく意味のあるものになる。
今後におけるコナンの
行動原理につながる、
とてつもなく重要なセリフになる。
シーンになる。
だけど、OPに合わせての駆け足な冒頭と、
EDにブツ切りされた上に、
時間も余韻も足りないラストを見せられると、
本当にあのシーンを復活させる意味は
あったのだろうかと思ってしまう。
冒頭とラストあっての、
あのシーンだと思うから、
冒頭とラストが削られているにも関わらず、
あのシーンだけしっかり追加されても、
本末転倒な気がするのです。
④につづく。
「ピアノソナタ『月光』殺人事件」で考える起承転結②
5月
23日
というか、ここからが本題。
リブート版、やけにあっさりしているな、と思ったら、
そもそものこと、
冒頭部分が違うのですね……。
違うというか、小五郎さんが捜査依頼を受けて、
みんなで月影島にやって来るシーンを、
初版ではしっかり描いているのに対し、
リブート版では、
そのままOPに組み込んじゃってる……。
時間短縮になるし、
冒頭はこれで行けると思ったんだろうけど、
OPと同化してしまって、印象が薄い。
正直、1回目見たときは、
OPは聞き流していたから、
全く気付かなかった。
２回目で気づいたけど、
おっちゃん、
軽快なOPに合わせて口パクしてるから、
いったいどういう経緯で、
一行が月影島にやって来たのかがわかりづらい。
ぼやや～んとしかイメージできず、
印象に残らない。
本筋には影響を与えない、
冒頭部分だから、ってことでこういう手法を取ったと思うけど、
実はこの冒頭、すごく大事だと思うんだよね。
だって、あの犯人が、
脅し文句と一緒に送って寄こした捜査依頼なんだよ？
それも、手紙だけじゃなくて、電話までして、
料金前払い（それも50万円）で、依頼してきたんだよ？
それが、どれほどの意味を持つか。
まさに、冒頭でさりげなく見せておいての、
後からものすごく重要な意味を持つシーンじゃないですか。
「夢幻伝説タカマガハラ」で言うところの、
「いただきます」じゃないですか。
「おまえを煮て食ってやる」じゃないですか。
だから、このシーンはもっと、
さりげなく、かつ丁寧に描いてほしかったな。
③につづく。
「ピアノソナタ『月光』殺人事件」で考える起承転結①
5月
23日
「ピアノソナタ『月光』殺人事件」について、
いろいろ調べてみたら、
リブート回、初回放送時にはカットされてた
原作のシーンが追加されてたり、
初回放送時には、
キャラの配置が原作と異っていたシーンを、
原作通りに再現したりと、
細部にこだわった作りになっているようです。
一方で、麻薬のシーンについては、
原作通りに表現する＝「舐めさせる」のは辞めてほしいと、
原作者からリクエストを受けていたようで、
初回放送時でも、
匂いを嗅ぐだけで舐めてはいなかったんだけど、
さらにマイルドな表現（見るだけ）になっていました。
随所で細かい気配りをされた作品だったんだなと、
「手抜き」発言をしたことを反省しております……。
個人的にこの事件は、
昔、事あるごとに何回も
初回アニメを見返してたけど、
原作は、「読んだことあったっけ？あったかも？」程度なので、
今回のリブート回を視聴した際には、
その辺のこだわりには気づけませんでした。
ごめんなさいm(_ _)m
ただ、それを知った上で、
あえて言わせてほしいのです。
そこまでの気配りをされているのであれば余計に、
冒頭とラストを端折っちゃダメだよ、と。
冒頭とラストを丁寧に描いてこそ、
初版ではカットされていたシーンを
復活させる意味が出てくる。
むしろそれをしないと、
復活させたところで、
「コナン君、カッコいいっ！！」、
「めっちゃ熱血っ！！」で終わってしまう。
この事件の展開と、
この事件が今後のコナンに与えた影響を
知っている身からすれば、
＋＠で感じるものもあるにはあるけど、
でも、もう少し、この作品の中で
きちんと伝えてほしかったな、というのが
個人的な感想です。
長くなったので、次回に続きます。
「ピアノソナタ『月光』殺人事件」リブートvsオリジナル
5月
22日
「ピアノソナタ月光殺人事件」リブート版をようやく見た。
ようやく見たけど、
正直、拍子抜けしたというか、なんというか。
物足りない、と言えば良いのか。
なんだかいろんなところが端折られている気がして。
あれ？確かこういうシーンがあったはず、
確かこういう設定だったはず。
あれ？なかったっけ？違ったっけ？？
私の記憶違いだったかな……？
そう思って、Youtubeに公開されている、
オリジナル版を見てみたら。
ものすごく、感動した。
ラストで泣きそうになった。
リブート版、あまりにも微妙で、
あれぇ？？？と思って、
見終わった直後に、
２回目の視聴を試みたんだけど。
その途中で、やっぱりこれは明らかに、
いろんなことが端折られているなぁと思い、
リブート版２回目の試聴を辞めて、
オリジナル版を見てみた。
やっぱり、オリジナル版の方がずっといい。
リブート版、セリフもそうだけど、
作画もちょこちょこ省略されている。
オリジナル版は1時間スペシャルだったから、
それを前後編に分割して放送すること前提で
リメイクするとなると、
どうしてもOPやED、次回予告に割く時間を
２倍として見なきゃいけないから、
端折らざるを得ない部分も
あったんだろうけれど。
でも、オリジナル版では、
セリフと映像できちんと見せてくれたところが、
リブート版ではセリフだけでの説明になってたり、
オリジナル版とほぼ同じセリフを
使っているにも関わらず、
セリフの途中でいきなりブツっと切るから、
前後の脈絡がわかりづらくなっている。
全体を通じて、
ひたすらオリジナルをなぞりながらも、
ところどころ端折るものだから、
そりゃ、物足りなさも感じますよね、っていう……。
リブート版の放送前には散々
「あの伝説の回を現代風にアレンジ」ってPRしてたから、
トリックはどうするんだろう、
あれは、当時だからこそ
成り立つトリックだと思うけど、
それをどう現代風に
アレンジするんだろう、って思ってたら、
そのまんまなんだもんな(笑)
このどこが、現代風にアレンジ？っていう。
単に、リバース再生の仕方をほんの少しだけ、
丁寧に図示しただけじゃないの。
あとは、おっちゃんがやたらと
宇宙飛行士の毛利さんと間違われるシーンをカットしただけ。
あ、もしかしたら、コナンくんが麻薬を
くんくんするシーンも削られていたかもしれない。
あれは、昨今のコンプライアンスを意識してなのかな。
犯人の性別に関する部分が
やけにさらっとしていたのも、
LGBTQに配慮して、
ということだったんだろうか。
でも、だったらそれって、
単に人気の高い「月光殺人事件」を再放送したいけど、
そのままだと、現代のコンプライアンス上、
難しいから、だから、リブートしました、ってこと？？？
でも、Youtubeでは公式さんがオリジナル版を
公開してくれているわけだし、
あえてリブート版を作る必要性、
あった……？？？
リブート版における随所での省略は、
現代におけるコンプライアンス上の制約＋
現場の省エネ（悪く言うと手抜き）に思えてしまう。
コンプライアンス上の制約は仕方ないけど、
でも、もっとちゃんと作り込んでほしかったな……。
殊に、ピアノの音色が印象的なあの回だけは、
コナンが唯一、犯人を見殺しにしてしまったあの回だけは、
もっとちゃんと作り込んでほしかった……。
それができないのなら、
あえてリブートする必要はなかったと思う。
もっとも、リブート決定に合わせて、
オリジナル版を公式Youtubeで
公開していただけたことについては、
ものすごく感謝しています。
レンアイ漫画家～違和感の正体～
5月
16日
ドラマにおける設定改変を批判する声の中で、
「原作のアイコはお金で動く人じゃない」
みたいなのを目にした気がするけど。
一方で、ドラマ化が決まる前に
書かれた原作レビューの中には、
「ヒロインがどうしてそこまでするのかわからない」
という声も多いんだよな……。
他人の子どものために、
偏屈な漫画家のムチャクチャな要求に、
どうしてそこまでして
応えるのかがわからない。
ヒロインに全く感情移入ができない。
そんな声が多い。
ドラマではその理屈付けとして、
アイコに「職無し」、「家無し」という設定を
追加したんだと思うのですよ。
だから、そこの改変に憤っている人って、
原作の違和感には気づかなかったんだろうな、と……。
「女性はたとえ他人の子であろうと、
子どもをほっとけない」っていう、
母性神話の持ち主なのかなぁと。
女性を都合よく捉えがちなのかなぁと。
ぶっちゃけ、
本当に子どものことを考えるなら、
原作のようなクズ男、
苅部清美の元に預けるよりも、
施設に預けた方が
よっぼどマシなんじゃないの？？？
……って思ってしまう。
レンアイ漫画家〜好き、嫌い〜
5月
16日
原作をチラ見したけど、
嫌悪感しかない。
原作がモーニング掲載と知って、
なんか嫌な予感したものの、
試しに無料で読めるとこまで
読んでみた。
……読んだことを後悔した。
なんかすごく気持ち悪い。
ドラマを原作の改悪だと
憤慨している原作ファンの方、
男性なのかなって思ってしまう。
原作者も男性と思いきや女性で、
びっくりする。
冒頭でのレイプまがいシーン、
いりますか？
苅部さんもそうだけど、
向後さんがめちゃめちゃ気持ち悪い。
そしてそんなことされても、
逃げも通報も警戒もしない
ヒロインが理解できない。
ドラマのピュアな魅力が
汚された感じがして、
がっかりした。
ドラマ化に当たっての改変は
改悪ではなく、改良だと思う。
変えないとドラマ化なんてできないし、
あえて大きく変えるからこそ、
原作者の了解のもと、
キャラクター名も変えたんだと思う。
ドラマは大好きですが、
原作は無理だなぁ。
ミドルボイス
5月
15日
中性的な声とアイコンが、
なんとなく颯太を思わせるんだ。
夕方の森に灯る季節の沼で
5月
15日
きっかけはこの曲。
本家も良いのだけど、
それに匹敵するくらい魅力的な
「歌ってみた」がないかと、
探す中で見つけた。
安定した美声と、
すごくマッチした美しいアイコンに惹かれた。
なんかすごく、
自然と引き込まれるんだよね。
巫女の慈悲と尊厳
5月
15日
タカマ二次小説「廻り舞台と紡ぎ歌」の
柊さまを彷彿とさせる。
この歌声のおかげで、
止まっていた筆が進みました。
美しさの中に潜む陰りと濁り
5月
15日
歌っている動画を見ると、
「うまいけど、なんか違うんだよな……」、
「この曲にその声は違うんだよな……」って思うんだけど。
本家の素晴らしさを再確認してしまうんだけど。
でも、この人の声は。
嫋やかな美しさの中に、
「陰り」や「濁り」が滲み出ていて、
すごいと思った。
この人の透き通るような声を聴いた後だったから、
ものすごく驚いた。
タカマ二次小説「廻り舞台と紡ぎ歌」で
駆け落ちする前の美舟さまを
彷彿とさせるような雰囲気だ。
そこに在るは黒百合の花
5月
15日
アップされてたので、
聴いてみたら、
タカマ二次小説「廻り舞台と紡ぎ歌」で
橋姫に成り果てる前の美舟を
思わせる曲だった。
時短とは何ぞや
5月
12日
「雑な仕事」を推奨するような記事が多くヒットするんだけど。
質にこだわるよりもスピードを重視しろ！！
仕事は雑に行え！！
……みたいなのを目にするんだけど。
誰かがスピード重視の雑な仕事をしたために、
後の人間が多大な時間と手間を取られることは、
果たして「時短」なんですか？
将来の自分及び後任、ひいては組織のために、
多大な時間と手間をかけて整備を行う人間は、
「仕事のできない人間」なんですか？
ほんっと割に合わないなぁと思う。
その時、その時を見れば、
確かに雑な方が早いけど、
長い目で見れば、
こまめな対応が理にかなってることだって、
いっぱいある。
むしろ、長年に渡ってそれをして来なかったツケを、
後の人間が負うんですよ。
そうなる前に、
ちょっとずつちょっとずつ、
できることから少しずつ、
整備していけばいいものを、
全くやって来なかったから、
積もり積もって、
多大な時間と手間がかかるんです。
ものすごく苦労するんです。
担当者が代わるたんびに、
凄まじい時間と労力がかかる。
にも関わらず、
「今」をなんとか乗り切ることしか頭にないから、
おんなじ苦労が繰り返される。
そしてある日突然、
「これじゃいけないよね」ってなって、
「その時の担当」が苦労するんです。
今までの大きなツケを払うんです。
ほんとマジでバカみたい。
スピード重視で要領のいい人に限って、
そういう苦労をしなくて済むんだもんな。
そのくせ、後になって、
ボロがたくさん出るんだもんな。
だから最初からコツコツやってればっ！！
ってなるんだよな。
まあ、さすがに「最初」からは難しいんだろうけれど。
いったい何年やってるの、この事業！？
ってマジで思う。
ルールとは何ぞや。
5月
9日
本家は優等生が反抗期迎えた感じだけど、
こちらは同世代な気がして。
少なくとも、社会人経験ありそうな感じで、
歌詞がすんなり入って来るし、
妙にしっくり来る。
血液型でキャラクターあるある。
5月
9日
Ｂ型が那智っぽくて、笑える！！
Ｏ型、穏やかに毒舌言うあたりが圭麻っぽい（笑）
圭麻、確かAB型のはずだけど、
この動画の中ではどちらかというと、O型寄りかな（笑）
と、思ってたら、
AB型の「一緒に掃除して？」が妙に圭麻っぽかった（笑）
Give and Take ～君は僕のヒーロー～
5月
9日
些細な拍子に壊れてしまう前に
5月
9日
翌朝、早くに目覚めることが多かったから。
久しぶりに、目覚めたら昼近くて、
そんなだらけた休日が、なんだか嬉しかった（笑）
本当は、今日も休日出勤しようと思ってたけど、
辞めちゃった。
この曲、二次小説のイメージソングにと思って、
ひたすらお気に入りの動画を探してたわけだけど。
ようやくお気に入りの動画を見つけて、
キャラの気持ちを考えながら聴いていたわけだけど。
私個人にとってもぐっと来るフレーズを
不意打ちで食らって、
思わず泣きそうになっちゃった。
にも関わらず、公式PVのラストであれって、
炎上商法狙ってるのかな……？
そうとしか思えないレベルの
トラウマ映像ですよ、あれ（笑）
最後まで見ずに批判するのもどうかと思って、
頑張って見たけど、
見なきゃ良かったと心底思っちゃった。
さぁさっ、お口直し、お口直し。
月曜と金曜は2回あったかもしれない。
5月
8日
この歌、マジで共感しかない（笑）
満たされない想いを埋めるもの
5月
8日
本家PVは、映像のインパクトが強すぎる。
せっかく、良い曲かも、って思いかけた時に、
刺激の強い映像がドンっと入ってきて、
どうしても、歌よりも映像のインパクトが強くて、
歌に集中できない。
本家PVverを好きになりかけてたのに、
この消化不良の思いをどうすればいいの！？って状態なものだから、
本家ライブverはしっとり感が強すぎて、
どうもしっくり来ないし。
ということで、
ひたすら「歌ってみた」を探してみた。
時々、本家PVverやライブverに戻ったりしながらも、
何か良いものはないかと探して探して、
ようやく見つけた。
強すぎず、かといえ妙に弱すぎることもなく、
柔らかくも芯のある出だしからの、
さりげなくもしっかりと、
サビに向かって盛り上がっていくのとか、
フレーズのつながりや、
ピッチやリズムの安定感が心地よくて。
ものすごく好き。
見つけた瞬間、これだ！！って思った。
そうそう、そういうクレッシェンドを求めてたんだよ！！
そういう滑らかさを求めてたんだよ！！って。
もともと、本家PVを聴いたときに、
我が家の颯太くんにぴったりじゃん！？
って思ったものだから。
「吐き出せばいいよ」、「取り乱せばいいよ」の部分が、
澪標シリーズや礎シリーズの那智に向けた言葉に思えたから。
「あなたを守らなくちゃ」の部分が、
身を挺してでも那智を守ろうとする彼の姿に重なったから。
おっ！？これは良い曲！！と思った瞬間に、
「ちょっと待て！！！」って言いたくなるような、
濃厚で背徳で意味の分からないラブシーンを見せられて、
興覚めしてしまったのだよ。
PV、途中で見るのを辞めてしまったけど、
最後まで見たら、何か変わるかなぁと思って、
頑張って見てみたけど、
やっぱり無理だった（笑）
「なぜそうなる！？」って展開が多すぎて、
ついて行けない。
私はやっぱりこっちが好きです。
響く音
5月
4日
頭の中でオリジナルの音源がチラつくんだけど。
それで結局、「やっぱりオリジナルの方が良いな」って
思うことが多いんだけど。
ごくまれに、
オリジナルの音源が全くチラつかずに、
カバー音源に聴き入ってしまう時があって、
そういう時に初めて、
「カバーがオリジナルを越えた！！」、
「カバーなのに、この人自身の曲になってて、すごいっ！！」って思うんだけど。
この方の場合は、
なんだか次元が違う気がする。
純粋にこれ単体で聴いてもすごく良いし、
頭の中で、
オリジナル音源と聞き比べるのもおもしろいし、
何なら本家様にコーラスしてほしいとさえ、
思ってしまう。
あくまでも彼女を引き立てる意味合いで、
さりげなくコーラス入れてもらってもいいだろうし、
ガチで歌ってもらっても、
呑まれない気がする。
聴いてみたいな、二人のコラボ。
惜別のビート～Runner～
5月
4日
実話に基づいて書かれたものだと知って、
たった一人に向けて書かれたものだと知って、
その再現V見た後にこの曲聴いたら、
めっちゃ心が震えた。
凡人で天才の巫女とは何ぞや。
5月
4日
胡琴の腕は凡人だけど、
霊力は高くて、
村で最高位の巫女にまで登り詰める
柊さん。
彼女の人となりが掴めないと、
美舟の過去も描けない……。
古の記憶
5月
4日
美舟の過去話、
柊とのエピソードを入れたい。
まだ幼い頃の美舟と、
彼女を妹のように可愛がる柊。
若かりし日の柊のイメージがおぼろげで、
これまた桔梗さまみたいになってしまう（笑）
美舟はまさに、小夜ちゃんのイメージ。
美舟はそれでいいんだけど、
柊さまが、ちょっと違うんだよなぁ……。
村で最高位の巫女、
暁降の巫女（テル・アシナ）となり、
暁降の巫女（テル・アシナ）を退いた後は、
老巫女として敬られる。
けれどもともとは、
漆黒の奏者（ハル・シテナ）候補でもあった柊さん。
胡琴の腕前は、美舟が天才肌であれば、
柊は努力家で、
そういう意味では、「この音とまれ！」の
さとわちゃんと晶センセイみたいな感じだけど。
柊は美舟の才能を妬んだりはしていない気がする。
漆黒の奏者（ハル・シテナ）としての役割が
どんなものなのか、
知っていたからかなぁ。
美舟とライバルのように競い合って
胡琴の腕を磨くんだけど、
彼女を妬むことなく、
まるで実の妹のように可愛がる。
美舟が天才であることを知っているからこそ、
当代の漆黒の奏者（ハル・シテナ）が
彼女の才を買っているのを知っているからこそ、
彼女の将来を憂えて、
労わろうとしたのだろうか……。
うーむ。。。
